پرش به محتوای اصلی

آزادی و دفتر زمانه؛ شعر مشروطه (فارسی ۳)

بخشی از بانک سؤال طبقه‌بندی‌شده‌ی این مبحث در کوئیزسنتر — رایگان و بدون نیاز به ثبت‌نام

درسنامه

فارسی ۳ | فصل دوم: ادبیات پایداری

درآمد: ادبیات پایداری یعنی چه؟

وقتی شعر یا داستان، رنجِ مردم در برابرِ ستم و بی‌عدالتی را روایت می‌کند و از آزادی، ایستادگی، وطن‌دوستی یا دفاع از کرامت انسان سخن می‌گوید، با بخشی از ادبیات پایداری روبه‌رو هستیم. این ادبیات فقط شعار نمی‌دهد؛ گاهی اعتراض را در تصویرِ پرنده‌ای اسیر، کوهی خاموش، یا روایتی طنزآمیز از یک موقعیت دشوار نشان می‌دهد. در این فصل، از غزل اجتماعیِ عارف و فرخی به قصیدۀ اعتراضیِ بهار می‌رسیم و سپس پایداری را در یک روایتِ جنگی و یک متنِ آموزشیِ واژگان دنبال می‌کنیم.

درس سوم: «آزادی»؛ عارف قزوینی

کتاب شعر را از ابوالقاسم عارف قزوینی می‌آورد و آن را نمونه‌ای از شعرِ وطنی می‌داند. در توضیحِ کتاب، اعتراض شعر به سلطۀ بیگانگان و بیدادگری محمدعلی‌شاه پیوند می‌خورد. پس با شعری روبه‌رو هستیم که احساسِ شخصیِ شاعر را به سرنوشتِ وطن گره می‌زند.

خواندنِ تصویرهای اصلی شعر

در آغاز، گوینده از نالۀ «مرغ اسیر» می‌گوید. او روشن می‌کند که این ناله برای وطن است و خود را همانند پرنده‌ای می‌بیند که در قفس گرفتار شده است. «مرغ اسیر» و «قفس» تصویرهایی از سلبِ آزادی‌اند؛ شاعر از یک پرنده سخن می‌گوید، اما رنجِ انسانِ وطن‌خواه و فضای بستهٔ سیاسی را پیش چشم می‌آورد. پس این تصویر را نباید صرفاً شرحِ یک پرندهٔ واقعی دانست.

در بیتِ مربوط به «رفیقی که به طرف چمن است»، شاعر از همتی سخن می‌گوید که می‌خواهد با نسیمِ سحر همراه شود و به سوی چمن برود. «چمن» در معنای مستقیم، باغ و سبزه‌زار است؛ در فضای شعرِ وطنی می‌تواند تصویری از آزادی و زندگیِ رها باشد. کارگاه کتاب از خواننده می‌خواهد این عبارت را در نسبت با فضای شعر تفسیر کند؛ بنابراین تعبیر را با همین قرینه توضیح دهید، نه با معنایی بی‌ارتباط با شعر. در بیتِ بعد، شاعر از هم‌وطنان می‌خواهد در راه آزادی بکوشند؛ خود را نیز در این راه همراهِ مردم می‌داند. «مردم صاحب قلم» در شعر فرخی، گروهی‌اند که اندیشه و نوشتن را برای جامعه به کار می‌گیرند.

سپس شاعر خانه‌ای را نکوهش می‌کند که بیگانگان آن را آباد کرده‌اند و آن را «بیت‌الحزن» می‌خواند. بیت‌الحزن، خانهٔ اندوه است و یادِ یعقوب را در فراق یوسف زنده می‌کند. شاعر با این تصویر می‌گوید آبادانی‌ای که بهایش وابستگی و از دست رفتن اختیار باشد، شادی‌آور نیست. در این بیت، «اشک» و «ویران کردن» زبانِ اغراق‌آمیزِ اعتراض‌اند.

در بیتِ جامه، شاعر می‌گوید جامه‌ای که در راه وطن به خون آغشته نشود، شایستهٔ تن نیست و از کفن هم کم‌ارزش‌تر است. این تصویر، فداکاری برای وطن را با زبانی تند و حماسی می‌ستاید. مقصود ادبیِ بیت بیانِ شدتِ میهن‌دوستی است؛ آن را به توصیه‌ای عملی برای آسیب‌زدن به خود تبدیل نکنید.

در پایانِ بخشِ نقل‌شده، کسی که مردم زمانی او را «سلیمان» می‌پنداشتند، اکنون در داوریِ ملت «اهریمن» شناخته می‌شود. سلیمان یادآور فرمانرواییِ باشکوه و اهریمن نمادِ بدی است؛ تقابلِ این دو، دگرگونیِ نگاه مردم به حاکم را برجسته می‌کند. توضیحِ کارگاه، این اشاره را به محمدعلی‌شاه مربوط می‌داند.

واژه‌ها و نکته‌های خواندن

  • مسلک: راه و روش.
  • اجانب: بیگانگان.
  • بیت‌الحزن: خانۀ اندوه؛ در روایتِ یعقوب، نامِ جایگاهِ سوگواری اوست.
  • بدر: بیرون کن.
  • اهریمن: نمادِ بدی و نیروی ویرانگر.
  • صاحب قلم: نویسنده، اندیشه‌ورز و کسی که با نوشتن در زندگیِ فکریِ جامعه نقش دارد.

در کارگاه زبانی، «همّت» در دو شاهدِ جداگانه بررسی می‌شود: در شعرِ وحشی بافقی، همت نیرویی است که حتی مور را به جایگاهِ بلند می‌رساند؛ در شعرِ حافظ، همت به‌صورتِ توشۀ راه و همراهیِ معنوی خواسته می‌شود. پس واژه را با بافتِ هر بیت معنا کنید، نه با یک برابرنهادِ ثابت.

کارگاه همچنین می‌خواهد در بیت‌ها حذفِ اجزای جمله را بیابید. برای پاسخ، ابتدا جمله را به نثر برگردانید و ببینید چه نهاد یا فعلی از قرینه فهمیده می‌شود. در شعر، حذف برای وزن یا ایجاز رایج است؛ اما نوع حذف را فقط وقتی نام‌گذاری کنید که قرینهٔ جمله آن را روشن می‌کند.

درس پنجم: «دفتر زمانه»؛ فرخی یزدی

فرخی یزدی در شعرِ این درس از ماندگاریِ نام و ارزشِ اندیشه می‌گوید. او نخست، کم‌وزیادِ دارایی را مایۀ غم نمی‌داند؛ نگرانیِ بزرگ‌تر آن است که نامِ انسان در دفترِ روزگار نماند. سپس می‌گوید ملتی که مردمِ صاحب قلم نداشته باشد در پیشگاهِ خردمندان محترم نیست و کسی که اندیشۀ جامعه را بی‌ارج بداند نیز سزاوارِ احترام نیست. در بیتِ دیگر، تهی‌بودنِ جیب و جام را در برابرِ فراغتی می‌گذارد که حتی جمشیدِ افسانه‌ای نداشته است. «جمشید جم» تلمیحی به پادشاهِ اسطوره‌ای است؛ تقابل نشان می‌دهد که آرامشِ وجدان و آزادیِ درونی می‌تواند از داراییِ ظاهری ارزشمندتر باشد. بیتِ پایانی نیز از انصاف و عدالت سخن می‌گوید و شاعر، ثباتِ قدم در همراهی با این ارزش‌ها را می‌ستاید.

«دفتر زمانه» استعاره‌ای از دفترِ تاریخ و حافظۀ روزگار است. افتادنِ نام از قلم، کنایه از فراموش‌شدن و بی‌اثرماندن است. شاعر می‌گوید ثروت معیارِ ماندگاری نیست؛ آنچه نامِ یک ملت را در تاریخ نگه می‌دارد، اندیشه و کنشِ مردمِ آن است.

در بیتِ «هر ملتی که مردم صاحب قلم نداشت»، «صاحب قلم» فقط خوش‌نویس نیست؛ در بافتِ اجتماعی، اهلِ اندیشه، آگاهی و بیان را دربرمی‌گیرد. فرخی نقشِ قلم را در حفظِ هویت و اعتبارِ یک جامعه مهم می‌شمارد. این نگاه با شعرِ آزادیِ عارف پیوند دارد: هر دو شعر از مسئولیتِ اجتماعی و بیداریِ مردم سخن می‌گویند، هرچند یکی بیشتر بر آزادیِ وطن و دیگری بر نقشِ اهلِ قلم تأکید می‌کند.

نکته‌های کارگاهِ شعرهای عارف و فرخی

  • تلمیح به جمشید را با یادآوریِ چهرۀ اسطوره‌ایِ او توضیح دهید؛ منظور این نیست که شاعر واقعاً خود را ثروتمند می‌داند، بلکه با تقابلِ «جیب و جامِ تهی» و «فراغت» ارزشِ آسودگیِ خاطر را نشان می‌دهد.
  • «دفتر زمانه» و «افتادن از قلم» را در معنای مجازیِ تاریخ و فراموشی بخوانید.
  • پاسخِ پرسشِ «رفیقی که به طرف چمن است» را با تصویرِ آزادی و رهایی در شعر عارف پیوند دهید.
  • مضمون مشترکِ بیت‌های عارف و فرخی، آمادگی برای فداکاری در راهِ آزادی و استقلالِ وطن است.
  • غزل اجتماعی، غزلی است که مسائلِ جامعه و سیاست را در کنارِ عاطفهٔ شعری بازتاب می‌دهد. کتاب، شعرِ عارف و فرخی را در فضای دگرگونی‌های سیاسی و اجتماعیِ عصر مشروطه بررسی می‌کند.

گنج حکمت: «خاکریز»

روایت از لحظۀ شکستنِ خطِ دشمن آغاز می‌شود؛ اما پشتِ نیروهای خودی، ارتفاعی به نامِ «کله‌قندی» در اختیارِ دشمن است و تسلطِ آن ارتفاع خطر ایجاد می‌کند. شهید ساجدی روحیه‌اش را نمی‌بازد. او با توجه به امکاناتِ محدودِ مهندسی و برتریِ دیدِ دشمن، ساختنِ خاکریزی دو جداره را راهِ حفاظت از نیروها می‌داند.

اجرای طرح دشوار است: باید خاکریزِ چندکیلومتری در فاصلهٔ شب تا سپیده‌دم ساخته شود. ساجدی با اطمینان می‌گوید صبح آن را تحویل می‌دهند. دو گروهِ مهندسی از دو سو کار را شروع می‌کنند و در نخستین دقایقِ صبح، دو بخش تقریباً در میانه به هم می‌رسند. با این حال، او به همان خاکریزِ نخست بسنده نمی‌کند؛ چون ارتفاع‌های روبه‌رو و پشتِ سر هنوز امکانِ زیرِ آتش گرفتنِ نیروها را فراهم می‌کنند. پس مرحلهٔ دوم را آغاز می‌کند و خاکریزی دیگر پشتِ خاکریزِ اول می‌سازد.

نقطۀ اصلیِ حکایت فقط سرعتِ کار نیست. ساجدی خطر را از پیش می‌سنجد، محدودیت‌ها را می‌بیند، تصمیمِ عملی می‌گیرد و پس از اجرای مرحلۀ اول دوباره ایمنیِ طرح را ارزیابی می‌کند. نتیجه، مقاومتِ بهترِ رزمندگان در برابرِ دشمن است. در این روایت، تدبیر، شناختِ موقعیت، روحیۀ جمعی و پیگیریِ مرحله‌به‌مرحله برجسته می‌شود.

واژه‌ها: ارتفاع: بلندی؛ استقرار: جای‌گیرشدن؛ تسلط: چیرگی و اشراف؛ جداره: لایه یا دیوارۀ جداکننده؛ سپیده‌دم: آغازِ روشن‌شدنِ هوا؛ جهادگر: کسی که در کارِ سازندگی و پشتیبانیِ جبهه تلاش می‌کند.

درس آزاد: «ادبیات بومی ۱»

این بخش در نسخۀ بررسی‌شده، جای خالی برای مشارکتِ دانش‌آموزان دارد و متنِ ادبیِ ثابتی در آن چاپ نشده است. بنابراین نباید شعر یا داستانی را به‌عنوان متنِ کتاب جعل کرد. برای تکمیلِ فعالیت، می‌توان یک روایت، لالایی، ترانه، ضرب‌المثل یا حکایتِ معتبر از محل زندگی انتخاب کرد؛ سپس گویش و واژه‌های بومی را توضیح داد، معنیِ آن را به فارسی معیار نوشت و روشن کرد که متن چه خاطره، ارزش یا شیوۀ زندگی‌ای را منتقل می‌کند. اگر متن از راوی یا منبعی نقل می‌شود، نامِ او یا منبع را نیز ثبت کنید.

فارسی‌واژه‌ها: سفرِ واژه‌ها

این متن نشان می‌دهد که واژه‌ها گاهی از زبانی به زبانِ دیگر می‌روند و در مسیرِ استفاده، تلفظ یا شکلشان تغییر می‌کند. گاهی نیز واژه‌ای با ریشهٔ فارسی از راهِ زبان‌های دیگر دوباره به فارسی بازمی‌گردد. نمونه‌های اصلیِ درس را با دقت بخوانیم:

چمدان و جامه‌دان

درس، «چمدان» را با «جامه‌دان» پیوند می‌دهد: «جامه» لباس است و «ـدان» در واژه‌هایی مانند نمکدان و شمعدان، ظرف یا جای نگهداری را می‌رساند؛ پس جامه‌دان یعنی جای نگهداریِ لباس. متن می‌گوید این واژۀ فارسی به روسی رفته و پس از دگرگونیِ تلفظ، دوباره به فارسی برگشته است.

پیژامه و پای‌جامه

«پای‌جامه» یعنی جامه یا لباسی برای پا. روایتِ درس مسیرِ رفت‌وبرگشتِ این واژه را از فارسی به زبان‌های هند، سپس انگلیسی و فرانسوی، و بازگشتِ آن به فارسی به شکلِ «پیژامه» توضیح می‌دهد. در این نمونه، دگرگونیِ آوایی را در کنارِ حفظِ بخشی از معنای آغازین ببینید.

کیوسک و کوشک

«کوشک» در فارسی به بنایی زیبا و باشکوه، معمولاً در میانِ باغ، گفته می‌شد. متن، رسیدنِ این واژه به ترکی و سپس ورودِ صورتِ «کیوسک» به زبان‌های اروپایی و بازگشتِ آن به فارسی را شرح می‌دهد. امروزه کیوسک بیشتر به اتاقکِ کوچکِ فروش یا نگهبانی گفته می‌شود؛ بنابراین صورتِ واژه و دامنۀ معنای امروزی‌اش را از هم جدا کنید.

کاروان و ون

کاروان در فارسی به گروهِ همسفرانی گفته می‌شد که برای امنیت و آسان‌ترشدنِ سفر با هم حرکت می‌کردند؛ امروزه «کاروان» برای گروهِ زیارتی و نیز وسیلۀ چرخ‌داری که به خودرو وصل می‌شود کاربرد دارد. درس همچنین یادآوری می‌کند که در انگلیسی، «van» صورتِ کوتاه‌شده‌ای از caravan است.

دارو

درس «دارو» را با «دار» به معنیِ درخت پیوند می‌دهد و توضیح می‌دهد که داروهای قدیم بیشتر منشأ گیاهی داشتند. متن، «ـو» را نشانۀ ارتباط یا نسبت می‌گیرد و نمونهٔ «گردو» را نیز می‌آورد. این توضیح را به‌عنوانِ تحلیلِ واژه در همین درس بیاموزید؛ در بررسیِ علمیِ ریشه‌شناسی، هر ادعای تاریخیِ واژه باید با فرهنگِ معتبرِ ریشه‌شناختی سنجیده شود.

واژه‌گزینی و نقشِ زبان

پایانِ درس از ورودِ واژه‌های تازه، به‌ویژه همراهِ دانش و فناوری، سخن می‌گوید. زبان برای پاسخ‌گویی به نیازهای علمی می‌تواند واژه وام بگیرد یا با واژه‌سازی و معادل‌یابی، توانِ بیانِ خود را گسترش دهد. متن از فرهنگستان زبان و ادب فارسی و نمونه‌هایی چون هواپیما، دوزیست، دانشگاه، بسامد، یارانه، رزمایش، پیامک، پایانه، نمایشگر و خودپرداز نام می‌برد. پیامِ آموزشی این است که پاسداری از زبان با شناختِ دقیقِ واژه‌ها و توانمندکردنِ فارسی برای بیانِ مفاهیمِ تازه همراه است، نه با نادیده‌گرفتنِ نیازهای علمی.

درس پنجم: «دماوندیه»؛ محمدتقی بهار

شاعر و زمینهٔ سرایش

محمدتقی بهار، شاعر و پژوهشگرِ دورۀ معاصر، شعرِ بلندِ «دماوندیه» را در سالِ ۱۳۰۱ خورشیدی سرود. توضیحِ کتاب، فضای آن سال را با آشفتگیِ سیاسی و اجتماعی، هتاکی در مطبوعات، آزارِ وطن‌خواهان و سستیِ دولتِ مرکزی پیوند می‌دهد. شعر از توصیفِ کوه دماوند شروع می‌شود، اما به اعتراضِ اجتماعی و دعوت به بیداری می‌رسد.

از کوهِ برف‌پوش تا مخاطبِ زنده

در آغاز، دماوند «دیو سپیدِ پای در بند» خوانده می‌شود. برفِ سفید بر قله مانند کلاه‌خودِ سیمین و سنگِ سختِ میانۀ کوه مانند کمربندِ آهنین تصویر می‌شود. این تصویرها، هم شکلِ طبیعیِ کوه را پیش چشم می‌آورند و هم با جان‌بخشی، دماوند را موجودی زنده و گرفتار نشان می‌دهند. شاعر سپس می‌گوید کوه چهره‌اش را پشت ابر پنهان کرده تا چشمِ انسان آن را نبیند و از «دمِ ستوران» و «مردمِ نحسِ دیو‌مانند» دور مانده است.

در این بخش، «دیو سپید» پیش از هر چیز توصیفِ اسطوره‌ای و تصویریِ خودِ دماوند است. با توجه به فضای سیاسیِ معرفی‌شده در کتاب، می‌توان کوهِ در بند را نمادی از نیرویِ خاموش یا سرزمینِ گرفتار نیز دانست؛ اما این تفسیر را به‌صورتِ برداشتِ نمادین بیان کنید، نه معنای لغویِ قطعیِ هر واژه.

از وصفِ طبیعت به دردِ جامعه

شاعر دماوند را «مشتِ درشتِ روزگار» می‌خواند و می‌گوید گردشِ قرن‌ها آن را از جای خود افکنده است. سپس خطاب را صمیمی‌تر می‌کند: دماوند «قلبِ فسردۀ زمین» است که از درد ورم کرده. کوه، که در ظاهر سرد و خاموش است، در باطن آتشی پنهان دارد. شاعر از او می‌خواهد آن آتش را پنهان نکند و پندِ سوخته‌جان را بشنود.

در اینجا «آتشِ درون» با آتشفشانِ دماوند تناسبِ تصویری دارد و در سطحِ اجتماعی می‌تواند خشم و نیرویِ فروخفتۀ اعتراض باشد. «سوخته‌جان» نیز گویندۀ رنج‌کشیده یا انسانِ وطن‌خواهی است که از وضعِ زمانه آزرده است. کوه با انسان سخن می‌گوید و می‌تواند بشنود، بخروشد و منفجر شود؛ این جان‌بخشی، خطابِ شاعر را اثرگذارتر می‌کند.

مسیرِ معناییِ قصیده، از آغاز تا پایان

برای اینکه پیوندِ تصویرها گم نشود، حرکتِ شعر را مرحله‌به‌مرحله دنبال کنیم:

بخشِ ابیات معنیِ پیوسته و نقش در شعر
آغاز تا بیتِ ۴ دماوند، کوهی سفید و زنجیروار است؛ ابر چهره‌اش را می‌پوشاند و از انسان‌های فرومایه دور می‌ماند. شاعر، ظاهرِ کوه را با کلاه‌خود و کمربند تصویر می‌کند و با خطابِ مستقیم، آن را موجودی زنده می‌سازد.
بیت‌های ۵ تا ۸ شاعر از پیوندِ کوه با آسمان و ستارۀ سعد می‌گوید، سپس زمینِ گرفتارِ ستمِ روزگار را سرد، تیره و خاموش می‌بیند. دماوند به مشتِ بزرگی مانند می‌شود که قرن‌ها آن را از جایگاهش افکنده‌اند؛ تصویرِ عظمتِ پیشین در برابرِ فروافتادگیِ کنونی قرار می‌گیرد.
بیت‌های ۹ تا ۱۲ خطاب به کوه تندتر می‌شود: شاعر می‌خواهد دماوند بر زمین و آسمان اثر بگذارد و با خروش، دردِ انباشته را بیرون بریزد. سردی و ورمِ زمین به‌صورتِ زخمی معرفی می‌شود که باید آرام گیرد؛ این علت‌سازیِ خیالی، دردِ اجتماعی را به پیکرِ زمین منتقل می‌کند.
بیت‌های ۱۳ تا ۱۶ شاعر از دلِ زمانه می‌خواهد خاموش نماند و آتشِ درون را پنهان نکند. کوهِ خاموش به دلِ آگاه و سوخته‌جانی بدل می‌شود که باید سخن بگوید؛ آتش هم آتشفشان است و هم تصویرِ اعتراضِ فروخورده.
بیت‌های ۱۷ تا پایان شاعر با خطاب به مادرِ سپیدموی، از او می‌خواهد برخیزد و خشمِ خود را آشکار کند؛ سپس برچیدنِ بنیادِ فریب و بازستاندنِ دادِ مردمِ خردمند را می‌خواهد. وصفِ طبیعت در پایان کاملاً به بیانیۀ اعتراضی و عدالت‌خواهانه پیوند می‌خورد.

در چند بیت، تصویرِ دارو و درمان هم در کنارِ درد آمده است: زمین از ستم زخمی شده و شاعر برای آن «ضماد» یا مرهم می‌خواهد. این تصویر، حسنِ تعلیل را می‌سازد؛ شاعر پدیدهٔ طبیعی را با علتی شاعرانه و متناسب با اندیشۀ اجتماعی توضیح می‌دهد. هنگامِ پاسخ، شاهد را دقیق نقل کنید و رابطۀ علتِ خیالی با تصویر را توضیح دهید.

خروش و اعتراض

در بخشِ پایانی، شاعر از دماوند می‌خواهد خاموش نماند: «شو منفجر ای دلِ زمانه / وان آتشِ خود نهفته مپسند». سپس خواستارِ برانداختنِ «اساسِ تزویر» و گسستنِ پیوندهایِ ستم می‌شود و در پایان، از دماوند می‌خواهد دادِ مردمِ خردمند را بستاند. این عبارت‌ها زبانِ تندِ یک قصیدۀ اعتراضی‌اند؛ پیامِ ادبیِ آن‌ها مبارزه با فریب و بیداد و حمایت از عدالت است.

قالب و حرکتِ قصیده

«دماوندیه» قصیده است: شعرِ بلندِ هم‌قافیه‌ای که در این نمونه، توصیفِ کوه را به اندیشۀ اجتماعی پیوند می‌زند. در کارگاه، آن را از نظرِ قالب با «مست و هشیار» مقایسه می‌کنند؛ دماوندیه قصیده است و «مست و هشیار» مثنوی. در مثنوی هر بیت قافیۀ مستقلِ خود را دارد، ولی در قصیده قافیه در سراسرِ شعر یکسان می‌ماند.

پاسخِ آموزشی به محورهای کارگاهِ دماوندیه

  • «دماوند» و «سوخته‌جان»: دماوند، در سطحِ مستقیم، کوه است و در تفسیرِ نمادینِ فضای شعر می‌تواند نمایندۀ نیرویِ خاموش یا جامعۀ گرفتار باشد؛ سوخته‌جان گویندۀ رنج‌دیده و معترض است.
  • خطاب به دماوند: شاعر کوه را به‌سببِ عظمت، آتشِ درونی و خاموشیِ ظاهری‌اش برای بیانِ اعتراض برمی‌گزیند؛ خطابِ مستقیم، شعر را زنده و پرشور می‌کند.
  • «تو قلبِ فسردۀ زمینی / از درد ورم نموده یک چند»: دماوند همچون قلبی سرد و خاموش تصویر می‌شود که رنجِ فراوان در آن انباشته شده است؛ «ورم‌کردن از درد» جان‌بخشی و تصویری اغراق‌آمیز از فشارِ رنج است.
  • «بفکن ز پی این اساس تزویر / بگسل ز هم این نژاد و پیوند»: شاعر خواهانِ برچیدنِ بنیانِ فریب و گسستنِ پیوندهایِ فساد و ستم است.
  • مضمونِ مشترک با شعرِ عارف: پنهان‌نکردنِ آتش و خاموش‌نماندن در برابرِ بیداد؛ هر دو بر بیداری و ایستادگی تأکید می‌کنند.
  • حسن تعلیل: هرجا شاعر برای پدیده‌ای طبیعی علتی ادبی و خیال‌انگیز می‌سازد، نه علتِ علمی، با حسنِ تعلیل روبه‌رو هستیم. در پاسخ باید خودِ شاهدِ شعری را بیاورید و توضیح دهید شاعر چه علتِ شاعرانه‌ای ساخته است؛ صرفِ نام‌بردن از آرایه کافی نیست.
  • ترکیب‌های اضافیِ نمونه: «مشتِ روزگار»، «گردشِ قرن‌ها»، «دادِ دل»، «مردمِ خردمند». برای تشخیص، وابستگیِ اسم به اسم یا ضمیر را بررسی کنید.
  • استعاره‌ها: در تصویرِ کلاه‌خودِ سیمین و کمربندِ آهنین، برف و سنگ با ابزارِ جنگی همانند شده‌اند؛ در «آتشِ درون»، آتش افزون بر معنای طبیعی، نیرویِ نهفتهٔ دماوند و اعتراض را تداعی می‌کند.

روان‌خوانی: «جاسوسی که الاغ بود!»؛ احمد عربلو

موقعیت و گرهِ داستان

راوی با لحنی شوخ و صمیمی به حاجی اعتراض می‌کند: فقط پانزده مین باقی مانده و قرار است با همین تعداد، دشتی به بزرگیِ یک منطقه مین‌گذاری شود؛ در حالی که راوی می‌گوید برای آن دشت حدود دو هزار مین لازم است. حاجی با خونسردی جواب می‌دهد که دشمن ممکن است به‌زودی از همان دشت عملیات کند و باید با امکاناتِ موجود وظیفه را انجام داد. راوی این کار را به درست‌کردنِ دوغ با یک کاسه ماست و آبِ یک دریاچه تشبیه می‌کند؛ اغراقی طنزآمیز برای نشان‌دادنِ نامتناسب‌بودنِ وسیله و کار.

راوی و دوستش احمدرضا راهی پیدا می‌کنند: مین‌ها را روی یک الاغ بار کنند و به دشت ببرند. احمدرضا از همان ابتدا به چموشیِ الاغ بدگمان است، اما راوی حرفش را جدی نمی‌گیرد. در محلِ خطر، آن‌ها می‌کوشند مین‌ها را از بارِ الاغ بردارند؛ الاغ همکاری نمی‌کند، عرعر می‌کند و سرانجام با لگدی که احمدرضا به او می‌زند، به سوی خاکریزِ دشمن می‌دود. دو سرباز از ترسِ لو رفتن به مواضعِ خودی برمی‌گردند.

پایانِ طنزآمیز و شیوۀ بیان

چند روز بعد، اسیری عراقی می‌گوید نیروهایش حمله را لغو کرده‌اند، چون گمان کرده‌اند ایرانی‌ها هزاران مین در دشت گذاشته‌اند. آن‌ها الاغِ حاملِ مین‌ها را دیده‌اند و از این صحنه نتیجه گرفته‌اند که میدان بسیار گسترده مین‌گذاری شده است. راوی و احمدرضا، که فکر می‌کردند کارشان شکست خورده، می‌فهمند همان اتفاقِ ناخواسته دشمن را از حمله بازداشته است.

طنز از تضادِ میانِ نگرانیِ راوی، جدیتِ شوخی‌های احمدرضا و نتیجهٔ غیرمنتظره پدید می‌آید. عنوان نیز با افشای تدریجیِ بدگمانیِ احمدرضا به «جاسوسی» الاغ، کنجکاوی می‌سازد. فضای داستان در آغاز پرتنش است، اما روایتِ اول‌شخص، گفت‌وگوهای محاوره‌ای، اغراق‌ها و پایانِ غافلگیرکننده آن را شیرین و خنده‌آور می‌کند. پیامِ داستان این نیست که برنامه‌ریزی لازم نیست؛ بلکه نشان می‌دهد در موقعیتِ دشوار، شوخ‌طبعی و روحیه می‌تواند فشارِ روانی را کمتر کند و گاهی رویدادی پیش‌بینی‌نشده نتیجه‌ای متفاوت بسازد.

واژه‌ها و تعبیرها:

  • به دیدۀ منت: با کمالِ میل و از رویِ سپاس.
  • عن‌قریب: به‌زودی.
  • عامِلِ تخریب: در بافتِ روایت، فردِ باتجربه در امورِ تخریبِ موانعِ جنگی.
  • چموش: سرکش و نافرمان.
  • به دنبال نخود سیاه فرستادن: کنایه از کسی را به کاری بیهوده و بی‌نتیجه فرستادن.
  • لو رفتن: آشکارشدنِ حضور یا نقشه.
  • به باد دادن: از دست دادن یا تباه کردن.

پاسخ به «درک و دریافت»

  1. شیوۀ بیان: روایت اول‌شخص است؛ گفت‌وگوهای محاوره‌ای، تشبیه‌های اغراق‌آمیز، شوخیِ شخصیت‌ها و پایانِ پیش‌بینی‌نشده، بیان را زنده و طنزآمیز کرده است.
  2. فضا و حس‌وحال: موقعیت در اصل خطرناک و پراضطراب است، چون شخصیت‌ها نزدیکِ مواضعِ دشمن‌اند؛ اما شوخی‌ها و رفتارِ الاغ فضای داستان را کم‌کم به طنزی پرتحرک و غافلگیرکننده تبدیل می‌کند.

جمع‌بندیِ روایی فصل

این فصل پایداری را در چند چهره نشان می‌دهد: عارف، آزادیِ وطن را از زبانِ مرغِ اسیر فریاد می‌زند؛ فرخی، ارزشِ قلم و اندیشه را معیارِ ماندگاریِ ملت می‌داند؛ بهار، کوهِ خاموش را به صدای اعتراض بدل می‌کند؛ روایتِ خاکریز، تدبیر و کارِ گروهی را در موقعیتِ دشوار می‌ستاید؛ و داستانِ الاغ، با طنز نشان می‌دهد که حتی در روزهای سخت، امید و خنده می‌توانند همراهِ انسان بمانند. در درسِ واژه‌ها نیز خودِ زبان فارسی را مسافری پویا می‌بینیم که از زبان‌های دیگر اثر می‌پذیرد و بر آن‌ها اثر می‌گذارد.

نمونه سؤال تشریحی

۳ سؤال امتحانی با پاسخ نمونه — برای دیدن بزن

۱. دو دانش‌آموز تصویر «مرغ اسیر و قفس» را یکی فقط توصیفِ یک پرنده می‌داند و دیگری آن را تصویرِ انسانی می‌بیند که از آزادی محروم شده است. الف) هر دو برداشت را از نظرِ معنای مستقیم و مجازی توضیح دهید. ب) با پیوند دادنِ این تصویر به فضای سیاسیِ شعر، استدلال کنید کدام برداشت به پیامِ شعر نزدیک‌تر است و چرا.

پاسخ نمونه

پاسخ کامل:
در معنای مستقیم، مرغی در قفس گرفتار است و نمی‌تواند آزادانه پرواز کند. در معنای مجازی، مرغ اسیر می‌تواند شاعر یا انسانِ وطن‌خواهی باشد که در فضای ستم و محدودیت زندگی می‌کند؛ قفس نیز شرایطی است که آزادی را از او گرفته است. برداشت دوم با فضای اعتراضی و وطن‌خواهانهٔ شعر سازگارتر است، زیرا نالهٔ گوینده صریحاً برای وطن دانسته شده و حالِ پرنده با حالِ خودِ او همانند شده است. برداشت نخست تصویرِ پایه را می‌فهمد، اما اگر در همان سطح متوقف شود، پیوندِ تصویر با اعتراض اجتماعی را نادیده می‌گیرد.

کجا بخوانم:
بخشِ دقیقِ «## درس سوم: «آزادی»؛ عارف قزوینی» و زیرعنوانِ «### خواندنِ تصویرهای اصلی شعر».

نکته مهم:
در تحلیلِ تصویر، معنای مستقیم را حذف نکنید؛ معنای مجازی بر پایهٔ همان تصویر ساخته می‌شود و باید با قرینه‌های شعر توجیه شود.

۲. فرض کنید آبادانیِ یک خانه با کمکِ بیگانگان فراهم شده، اما صاحبِ خانه اختیارِ خود را از دست داده است. الف) چرا شاعر چنین خانه‌ای را «بیت‌الحزن» می‌بیند؟ ب) پیوندِ این تعبیر با یادِ یعقوب و فراقِ یوسف را توضیح دهید و نشان دهید این تلمیح چگونه اعتراضِ شاعر را عاطفی‌تر می‌کند.

پاسخ نمونه

پاسخ کامل:
شاعر آبادانی را به‌تنهایی ارزشمند نمی‌داند؛ اگر آن آبادانی با وابستگی و از دست رفتنِ اختیار همراه باشد، برای مردم شادی نمی‌آورد و به خانهٔ اندوه تبدیل می‌شود. «بیت‌الحزن» به خانهٔ اندوه اشاره دارد و یادِ سوگواریِ یعقوب در فراقِ یوسف را زنده می‌کند. این تلمیح، اندوهِ سیاسی را به اندوهی انسانی و شناخته‌شده پیوند می‌دهد؛ بنابراین مخاطب فقط با یک داوریِ سیاسی روبه‌رو نیست، بلکه رنج و فقدانِ عاطفیِ مردم را نیز حس می‌کند. تصویرِ اشک و ویرانی اغراق‌آمیز است و شدتِ مخالفت با آبادانیِ بی‌استقلال را نشان می‌دهد.

کجا بخوانم:
بخشِ «## درس سوم: «آزادی»؛ عارف قزوینی»، زیرعنوانِ «### خواندنِ تصویرهای اصلی شعر» و توضیحِ «بیت‌الحزن».

نکته مهم:
تلمیح فقط نام‌بردن از داستانی کهن نیست؛ باید توضیح دهید یادآوریِ آن داستان چه احساسی یا معنایی به بیت اضافه می‌کند.

۳. در یک جامعه، روزنامه‌ها و نویسندگان از مسائل مردم نمی‌نویسند و نامِ آن جامعه در تاریخ کم‌رنگ می‌شود. الف) این وضعیت را با تصویرِ «دفتر زمانه» و افتادنِ نام از قلم تحلیل کنید. ب) توضیح دهید چرا «صاحب قلم» در شعر فرخی یزدی نقشی اجتماعی دارد و چگونه این اندیشه به شعرِ آزادیِ عارف نزدیک می‌شود.

پاسخ نمونه

پاسخ کامل:
«دفتر زمانه» استعاره‌ای از تاریخ و حافظهٔ روزگار است؛ افتادنِ نام از قلم، کنایه از فراموش‌شدن و بی‌اثرماندن در حافظهٔ جمعی است. اگر اهلِ اندیشه و نوشتن دربارهٔ جامعه سکوت کنند، تجربه‌ها و خواسته‌های مردم ثبت و بازگو نمی‌شود و حضورِ آن ملت در تاریخ کم‌رنگ خواهد شد. «صاحب قلم» در این بافت فقط نویسندهٔ خوش‌خط نیست؛ کسی است که با آگاهی و نوشتن در زندگیِ فکریِ مردم اثر می‌گذارد. این نگاه به شعر عارف نزدیک است، چون هر دو شعر مردم را به آزادی و بیداری پیوند می‌دهند؛ یکی اهمیتِ قلم را برجسته می‌کند و دیگری رهاییِ وطن را.

کجا بخوانم:
بخشِ «## درس پنجم: «دفتر زمانه»؛ فرخی یزدی» و زیرعنوانِ «### نکته‌های کارگاهِ شعرهای عارف و فرخی».

نکته مهم:
در پاسخ، «صاحب قلم» را با بافتِ اجتماعی معنا کنید؛ معنیِ لغویِ «قلم‌دار» برای تحلیلِ پیامِ شعر کافی نیست.

مباحث مرتبط

ادامه‌ی این مبحث رو ببین

با ثبت‌نام رایگان، به بانک کامل سؤال، شبیه‌ساز کنکور و تحلیل پیشرفت دسترسی داری

ثبت‌نام رایگان